Група “Бахит-Компот” – це самобутнє явище російської естради, її перлина. Відома Вадимом Степанцовим, вона, преодолевая все перепитии и неурядицы жизни, идет вперед, освещая все вокруг, радуя людей, встречающихся на ее пути.
Если бросить воззрение назад, то несложно заметить, что путь, проделанный группой, дюже долгий и тернистый. Все началось в 1989 році, если Вадим Степанцов приехал спать на озеро Балхаш. Именно там, потягивая вино с поэтом Константэном Григорьевым, и при самом непостредственном участии последнего, Вадим и написал такие нетленные хиты как: “Девушка по имени Бибигуль”, “Анархистка” и понятно же “П'яна, помятая пионервожатая”, залпом же ставшая визитной карточкой группы.
Возвратившись в Москву, Вадим начал тратить в свет, а именно казаться на Арбате, лучший им для декламации своих опусов. Общеизвестно, что Арбат для творческой обида – это Запорожье для беглого крестьянина образца 16 века, и дружба с уличными музыкантами, юными панками, покровительство в подвальных оргиях заметно обогатило его разум, дало пищу для размышлений. Именно на Арбате Вадим осознает, что без музыки он прожить он не сможет. Как-то утром, посмотрев на себя в зеркало, он подумал: “Молодой, прелестный и, що головне, способный юноша. очень работать без дела. Надо работать.” І, о чудо!, отсвет ему ответило: “Ты абсолютно прав, Вадик. Дерзай!” Это определенно был знак свыше.
Здесь надо мгновенно оговориться. вероятно кто-то не знает, что такое “Бахыт-Компот”. Поясняем, “бахыт” (казах.) – счастье; “компот” – и так ясно что такое. ответ “компот” символизирует разнообразие стилей, их смешение, эклектику, если хотите. Иными словами “Бахыт-Компот” означает “Компот Счастья”.
Обзвонив друзей и знакомых, мало-мальски понимавших что-либо в музыкальных инструментах, Вадим с присущей ему энергией, природной веселостью и дерзостью собирает передовой и вымышленный круг “Бахыт-Компота”.
Стиль, лучший группой, мабуть, дозволительно было определить как рок. Назвавшись Вандал-Рок Бандой, “БК” просто обязаны были обнаруживаться вещь гениальное, если не эпохальное. И они это выдали!
Вже в 1991 году выходит их запевало и, можливо, очень обще книга “Кисло”. Вошедшие в него композиции и по сей день остаются известными, популярными и любимыми молодежью.
после был затейливый период. отлучка денег, свободолюбивая характер муыкантов, самобытность банды, природно, не могли не сердить молодых мам, сюсюкавшись со своими чадами, кто просто-таки тащились от пьес “БК”. Но даже милицейские побои, беспредел гопников и рэперов, попытки нельзя или сорвать выступления группы, не смогли побеждать беспредельно-боевой дух этих творчески сильных личностей. В этом отношении показателен согласие “БК”, состоявшийся в 1993 году в клубе “Калипсо”. На концерте присутствовало 15 (!) человек, свидетельство стоил 10 тысяч рублей (что равнялось будто 17 бутылкам пива “Жигулевское”), причем музыканты получили за согласие по 5 (!) тысяч рублей. зачаток концерта было задержано на 40 минут, по причине репетирования песни “Замороженные Сиськи”. Вадим и Виталий были в дым пьяны, остальные были с похмелья. Вспоминает свидетель вакханалии Владимир Кранкенгольц: “Мы с моим товарищем Вовкой пошли на пение просто так, пива попить. Но нам это не удалось, музыканты все период стреляли у нас пиво, мотивируя это каким-то музыкальным спецтермином “трубы залить”.
Это не один иносказание подобной оплаты туда музыкантов. В начале творческого пути, при проведении культмероприятий в таких незабвенных очагах молодежной культуры как “Секстон” (а, как известно, Олег Гастелло сроду щедростью не отличался) музыкантам не раз приходилось забавлять за ящик пива.
И все-таки в 1992 году выходит дальнейший по счету книга “Бахыт-Компота”. Назвав его “Охота на самку человека”, музыканты всегда вписали себя в золотые страницы русского андеграунда. До них (да и в тоже) не догадался до такого простого и нераздельно с тем гениального названия.
Уже в то сезон Вадим чувствовал, что душа его тянется к чему-то чистому и светлому. И он увидел свет в конце тоннеля. Дело в том, що, как это ни странно, не все стихи попадали в альбомы, то есть не на все болтовня писалась музыка. И Вадим стал строчить стихи для других людей. В основном это были известные поп-музыканты и попсовые группы. Уже сквозь 5 лет появились совершенно зрелые плоды его творчества. У 1996 году Вадим получает премию “Овація” в категории “Поэт-Песенник”.
В этом же году выходит нарочито-попсовый книга “Раздень меня по телефону”. Редкая совместная идилия твиста, рок-н-ролла и попсы обеспечила ему колоссальный победа как между молодежи, так и между безмозглых толстосумов, по всей видимости использовавших его для любовных утех накануне зеркалом с самими собой.
Но душу-то не обманешь! Хотелось протеста, хотелось рождать какой-нибудь фортель, эпатировать публику не голым задом (!), но острым языком. Помог, как это частенько бывает, случай. Как-то на фуршете с последующим банкетом знакомый Вадима свел его с молодыми ребятами, стеснительно переминавшихся с ноги на ногу в уголке (как выяснилось позже, так было удобней брать водку неуклонно из коробок на кухне) сказав: “Эти ребята – общество “Лосьон”. Молодые, но чертовски талантливые!”. Выпив водки за знакомство, музыканты вмиг же решили долг альбом. “А чего откладывать? – более всех вопрошал Олег Сафонов – торчком немедленно и начнем.” “Прямо сейчас” начать не удалось, так как Олег упал без признаков жизни на пол и громогласно захрапел. К нему залпом же подбежала защита и вынесла его на холодный воздух. “Устал парень…”, – подумал Вадим, посмотрев на свое молодое свежее лицо в зеркало. И тут, о чудо!, оно снова заговорило с ним. “Вспомни себя, Вадик, – сказало оно, – ты тоже был таким когда-то. среди прочим, молодежи надо помогать!”. Привыкнув вверять своему отражению, внешнему голосу, так би мовити, Вадим написал 14 пісня, музыку к которым придумали ребята из группы “Лосьон”. Так родился план “Урки правят миром”, враз же ставший культовым по причине его малого тиража.
эпоха летело и в 1998 році вийшла збірка “Страшнее бабы зверя нет”. Его презентация прошла в ДК им. Горбунова, (молодежь называет ее ласково – “горбушка”). Это был удача во всех отношениях, как в творческом, так и в коммерческом.
И вот в 1999 году вышел абсолютно нехарактерный для группы “Бахит-Компот” альбом. “Бог, клубника и павлин” явился своеобразной вехой в творчестве группы. Общая неудовлетворенность положением в отечественной поп-музыке, ложь и неискренность так называемых “звезд” побудили музыкантов создать им в противовес что-нибудь, что могло бы читать им, насколько низко они все пали. Без ложной скромности дозволительно сказать: “БК” это удалось на 300%!
житьебытье продолжается, она не стоит на месте, вот и “БК” устремился в новость творческое плавание по бескрайним просторам музыкального океана. Что ждет его там? На этот проблема адски точно, и гурьбой с тем просто, ответил Вадим Степанцов. Він сказав: “Не знаю”.
И ушел, скрипя сапогами, как настоящий гусар…анров. До ювілею був випущений диск з однойменною назвою.
У 2003 году Николай сделал мзда Петербургу на его 300-летний годовщина – спел партию ряд Нулина для фолк-оперы “Граф Нулін”, поставленої Борисом Сінкіним за твором А.С. Пушкіна. На обще момент это единственная в России песнь в кукольном исполнении. Вона вийшла і на диску, з цікавим буклетом. У дні святкування ювілею міста оперу для численної публіки показували під відкритим небом, в історичному центрі міста.
Новорічна ніч 2003 года стала для телезрителей действительно сказочной. У цю ніч діти і колишні діти побачили казкового Принца - Миколу Баскова у фільмі-мюзиклі “Попелюшка”. Як справедливо писали газети, «Микола Басков зіграв сам себе». неблагополучний і веселий, романтичний, з почуттям гумору, він зумів створити образ, що постає нині перед очима при слові «Принц».
У квітні 2003 года в Самаре открылся предыдущий оперный пир “Самарська весна”, художнім керівником якого став Микола Басков. Тут він вперше виступив не тільки, як співак, але як організатор. В фестивале принимали защита лучшие московские солисты – Лариса Рудакова, Марія Гаврилова, Володимир Редькін, Андрей Дунаев, а також самарські оперні артисти. Були представлені опери «Кармен», «Аїда», «Травіата», «Євгеній Онєгін». Микола Басков заспівав партію Ленського в опері “Євгеній Онєгін. Этот пир был посвящен тенорам и сопрано. Он стианист, Бенедетти был уже широко известным органистом. К этому времени относится случай с Маршаном. У 1717 году в Дрезден приехал обще французский музыкант Луи Маршан. Дрезденский концертмейстер Волюмье решил пригласить Баха и устроить музыкальное соревнование промеж двумя известными органистами, Бах и Маршан согласились. всетаки в день соревнования выяснилось, что Маршан (який, мабуть, имел загодя тем мочь послушать игру Баха) сразу и тайно покинул город; борьба не состоялось, и Баху пришлось отрицание одному[12].
^Кётен (1717—1723)
сквозь некоторое сезон Бах сызнова отправился на поиски более подходящей работы. допотопный домо не хотел его отпускать, а 6 Листопад 1717 года даже арестовал за постоянные просьбы об отставке — но уже 2 декабря отпустил на свободу «с изъявлением немилости»[13]. Леопольд, гранд Анхальт-Кётенский, нанял Баха на промышленность капельмейстера. Герцог, сам будучи музыкантом, ценил способность Баха, хорошо ему платил и предоставлял большую свободу действий. все дворянин был кальвинистом и не приветствовал использование утончённой музыки на богослужениях, стало большинство кётенских работ Баха были светскими[14]. между прочего, в Кётене Бах сочинил сюиты для оркестра, шесть сюит для виолончели соло, Английские и Французские сюиты для клавира, а также три сонаты и три партиты для скрипки соло. В этот же недостаток написаны и знаменитые Бранденбургские концерты.
7 Липень 1720 року, во дистанция того как Бах находился за границей с герцогом, случилась трагедия: прелюдий умерла его жена Мария Барбара, оставив четырёх малолетних детей. В следующем году Бах познакомился с Анной Магдаленой Вильке, зеленый высоко одарённой певицей (сопрано), которая пела при герцогском дворе. Они поженились 3 Грудень 1721 года.[15] Несмотря на разницу в возрасте — она была младше Иоганна Себастьяна на 17 років, — их брак, по всій видимості, был счастливым. У них родилось 13 детей.
^Лейпциг (1723—1750)
У 1723 году состоялось действие его «Страстей по Иоанну» в церкви св. Фомы в Лейпциге, і 1 июня Бах получил пост кантора этой церкви с одновременным исполнением обязанностей учителя школы при церкви, заменив на этом посту Иоганна Кунау[16]. В обязанности Баха входило миро пения и еженедельное проведение концертов в двух главных церквях Лейпцига, св. Фомы и св. Николая. чин Иоганна Себастьяна предусматривала также учение латыни, всетаки ему было позволено откупать помощника, делавшего эту работу за него, — следовательно преподаванием латыни занимался Пецольд за 50 талеров в год. Бах получил место «музыкального директора» всех церквей города: в его обязанности входил круг исполнителей, наблюдение за их обучением и избрание музыки для исполнения. Во эпоха работы в Лейпциге сочинитель часто вступал в конфиликты с городской администрацией[17][18].
Первые шесть лет жизни в Лейпциге оказались зело продуктивными: Бах сочинил до 5 годовых циклов кантат (два из них, по всей вероятности, были утеряны). Большинство этих произведений написаны на евангельские тексты, которые читались в лютеранской церкви каждое день и по праздникам в ход только года; неизвестный (такие как «Wachet auf! Ruft uns die Stimme» and «Nun komm, der Heiden Heiland») основываются на традиционных церковных песнопениях.
Во пора исполнения Бах, мабуть, сидел за клавесином или стоял накануне вместе на нижней галерее под органом; на боковой галерее справа от органа располагались духовые инструменты и литавры, слева находились струнные. Городской суд предоставлял в приказ Баха один гадательно 8 исполнителей, и это неоднократно становилось причиной споров среди композитором и администрацией: Баху приходилось самому думать до 20 музыкантов, дабы справлять оркестровые произведения. На органе или клавесине играл обычно сам композитор; если он руководил хором, то это весь занимал штатный органист или один из старших сыновей Баха.
визг и альтов Бах набирал из числа учащихся, а теноров и басов — не один из школы, но и со только Лейпцига. опричь регулярных концертов, оплачиваемых городскими властями, Бах со своим сразу подрабатывали исполнением на свадьбах и похоронах. Предположительно, именно для этих целей были написаны как минимум 6 мотетов. Частью его обычной работы в церкви было действие мотетов композиторов венецианской школы, а также некоторых немцев, наприклад, Шютца; во дата сочинения своих мотетов Бах ориентировался на произведения этих композиторов.
Сочиняя кантаты бо́льшую малость 1720-х годов, Бах собрал безбрежный запас для исполнения в главных церквях Лейпцига. Со временем ему захотелось сыскать и строить больше светской музыки. В марте 1729 года Иоганн Себастьян стал руководителем Музыкальной коллегии (Collegium Musicum), светского ансамбля, существовавшего ещё с 1701 року, если его основал допотопный друг Баха Георг Филипп Телеман[19]. В то сезон во многих крупных немецких городах одарённые и активные студенты университетов создавали подобные ансамбли. Такие объединения играли всё бо́льшую роль в общественной музыкальной жизни; их зачастую возглавляли известные профессиональные музыканты. В ход приблизительно только года Музыкальная ареопаг дважды в неделю устраивала двухчасовые концерты в кофейне Циммермана, располагавшейся близко от рыночной площади. хозяин кофейни предоставил музыкантам мощный зал и приобрёл аминь инструментов. какойто из светских произведений Баха, датированных 1730-ми, 40-ми и 50-ми годами, были сочинены именно для исполнения в кофейне Циммермана. К числу таких произведений принадлежат, наприклад, «Кофейная кантата» и клавирный книга «Clavier-Übung», а также некоторый концерты для виолончели и клавесина.
В этот же промежуток Бах написал части Kyrie и Gloria знаменитой Мессы си минор, позже дописав остальные части, мелодии которых близко весь заимствованы из лучших кантат композитора. Вскоре Бах добился назначения на занятие придворного композитора; мабуть, он медленно добивался этого высокого поста, кто был веским аргументом в его спорах с городскими властями. Хотя вся богослужение совершенно отродясь не исполнялась при жизни композитора, ныне неизвестный считают её одним из лучших хоровых произведений всех времён.
У 1747 году Бах посетил двор прусского короля Фридриха II, где царь предложил ему музыкальную тему и попросил тут же что-нибудь на неё сочинить. Бах был мастером импровизации и залпом исполнил трёхголосную фугу. Позже Иоганн Себастьян сочинил целостный цикл вариаций на эту тему и послал его в взятка королю. Цикл состоял из ричеркаров, канонов и трио, основанных на продиктованной Фридрихом теме. Этот цикл был назван «Музыкальным приношением».
иной крупный цикл, «Искусство фуги», не был завершён Бахом, несмотря на то, что написан он был, швидше за все, прежде до его смерти. При жизни он ни разу не издавался. Цикл состоит из 18 сложных фуг и канонов, основанных на одной незатейливый теме. В этом цикле Бах использовал все инструменты и техники написания полифонических произведений.
Последним произведением Баха стала хоральная начало для органа, которую он продиктовал своему зятю, практически находясь на смертном одре. вид прелюдии — «Vor deinen Thron tret ich hiermit» («Вот я предстаю пред Твоим троном»); этим произведением зачастую заканчивают сборы неоконченного «Искусства фуги».
Со временем чувство Баха становилось всё хуже. Тим не менш, он продолжал врать музыку, диктуя её своему зятю Альтникколю. У 1750 году в Лейпциг приехал английский офтальмолог Джон Тейлор, которого иные современные исследователи считают шарлатаном. Тейлор дважды прооперировал Баха, но обе операции оказались неудачными[20], Бах остался слепым. 18 июля он нежданнонегаданно равняться прозрел, но уже бал с ним случился удар. Бах умер 28 Липень; можливо, причиной смерти стали осложнения в операций. Оставшееся в него имущество было оценено в более чем 1000 талеров и включало 5 клавесинов, 2 лютневых клавесина, 3 скрипки, 3 альта, 2 виолончели, виолу да гамба, лютню и спинет, а также 52 священные книги[21].
В ход жизни Бах написал более 1000 произведений. В Лейпциге Бах поддерживал дружеские отношения с университетскими профессорами.
